Брюллов, гипсы и хирург: создание идеальных рисовальщиков

Выставка «Телосложение. Законы конструкции. Рисование с оригиналов, гипсов, натуры» открылась в Музее Академии художеств. Она рассказывает о том, как в XVIII–XIX веках воспитывали художников. Среди экспонатов — рисунки Карла Брюллова, Александра Иванова, гипсовые слепки античных статуй и анатомические препараты хирурга Ильи Буяльского, который препарировал тела прямо в здании Академии.

«Мы решили посвятить выставку основам основ, тем классам, без которых невозможно академическое образование. Это рисунок с „оригиналов“ — то есть копирование двухмерных образцов — рисование с гипсов и натурный класс. Также отдельный зал мы посвятили анатомии», — рассказала заместитель директора музея по научной работе Валентина Федоренко.

В Рафаэлевском зале представлены образцы для копирования — работы западноевропейских мастеров, поступившие в Академию в 1760-е годы. Луи-Жозеф Ле Лоррен и Луи Жан-Франсуа Лагрене преподавали по приглашению Ивана Шувалова и по контракту обязались передавать свои произведения в коллекцию. «Изначально работ Лоррена и Лагрене суммарно было порядка 400 листов, но, так как их активно использовали в обучении — воспитанники могли брать их на руки — уже до начала XIX века дошли далеко не все, а до нашего времени и вовсе единичные листы», — комментирует хранитель фонда графики Анастасия Чернышева.

Еще одно ценное поступление 1769 года — рисунки Жана-Батиста Грёза. Их подарил Академии Иван Бецкой, который сошелся с Дени Дидро. Дидро любил Грёза, и по его рекомендации Бецкой приобрел работы мастера и вел переговоры о его приезде. После расформирования музея в 1930-е годы часть собрания ушла в Эрмитаж, сейчас в Музее Академии осталось около 30 листов Грёза — как правило, «головы», подготовительные работы к картинам. Выставляют их редко из-за хрупкости; на этой выставке можно сравнить оригиналы с копиями учеников.

После копирования «оригиналов» студенты переходили к рисованию с гипсов. В Рафаэлевском зале воссоздана античная галерея — именно здесь хранились скульптуры для обучения. «Здесь мы воссоздали античную галерею — раньше эти залы назывались именно так, — комментирует хранитель. — Именно здесь находились скульптуры и проходило обучение. Открывают эту часть экспозиции работы Антона Лосенко (1737–1773), который был первым академическим пенсионером и которого считают основателем русской академической школы. Он создал много учебных пособий — вы найдете на выставке его рисунки 1760-х, которые созданы именно в качестве методических материалов. Он рисовал сангиной, и исследователи предполагают, что в XVIII веке рисунки с гипсов делали сангиной для того, чтобы теплый цвет материала приблизил изображение гипса к впечатлению от настоящего живого тела».

Самыми сложными для рисования считались эллинистические скульптуры с экспрессией, например голова Лаокоона. Ученики учились передавать светотень и целостность формы. Рисование гипсов было ступенью к работе с живой натурой. В XIX веке «гипсы» начали утомлять европейских академистов, и система стала считаться оторванной от реальности, но в Петербурге артефакты школы вызывают восхищение.

Натурному классу посвящен Тициановский зал. Здесь представлен рисунок Алексея Венецианова, изображающий аудиторию с натурщиком на возвышении. Места распределялись по оценкам: чем выше номер, тем лучше позиция. Среди ключевых экспонатов — рисунки Карла Брюллова «Гений искусства» (1819–1821). «В нашем музее хранится эскизный вариант этого рисунка, а в Русском — завершенный, доработанный, — рассказывает Анастасия Чернышева. — Брюллов выполнил его в натурном классе на завершающей ступени обучения. Совет Академии признал рисунок выдающимся, он служил образцом для воспитанников следующих поколений. И именно с этой композиции гравировали рисунок медали, которой за особые успехи награждали воспитанников».

В зале также представлены живописные работы: ранний Александр Иванов из Третьяковки, этюд «Распятия» Ореста Кипренского, эскиз «Истязания Спасителя» Алексея Егорова из Русского музея. Валентина Федоренко отметила: «Алексей Егоров считался художником, который идеально правильно изображал анатомию человеческого тела. Профессор анатомии Академии Илья Буяльский (1789–1866) называл „Истязание Спасителя“ Егорова лучшим образцом изображения анатомии человека».

Анатомия для художников представлена в Екатерининском зале. Здесь можно увидеть пособия, которые используются до сих пор, например экорше. Рядом — рисунок Павла Брюллова 1857 года. «Во второй половине XVIII века четкого понимания, из чего именно должен состоять курс анатомии для художников, еще не было, — продолжает Валентина Федоренко. — Преподавателями анатомии в Академии были врачи, то есть методики специально для художников не было. Использовали гравированные пособия и анатомические трактаты, а также иностранные пособия по анатомии для художников. На выставке в витринах вы видите анатомические препараты из Кунсткамеры конца XVII — начала XVIII века. Их приобрел еще Петр I в 1716 году, однако в Академии препаратов всегда было крайне мало — первые появились в 1760-е, их заказывали из Франции. В итоге к началу XIX века возобладало мнение, что отдельный анатомический класс в Академии не нужен, и его закрыли на тридцать лет».

Анатомический класс вернули по инициативе президента Академии Алексея Оленина, который заметил, что без знания анатомии рисунок в натурном классе ухудшился. Выставка охватывает период с середины XVIII до середины XIX века — время становления и расцвета русского академического рисунка, когда Академия была закрытым учебным заведением эпохи Просвещения. В 1840 году Воспитательное училище закрыли, а гипсовые головы распространились по всем художественным школам страны.

Как отмечают кураторы, для широкой публики может быть неочевидно, почему рисунок считается основой. Однако в академической среде характеристика «хороший рисовальщик» — высокая оценка. Вуз всегда гордился уровнем рисунка, поскольку это основа изобразительного искусства.

Экспозиция продолжает проект об истории Академии художеств. Кураторы извлекли хрупкие артефакты из фондов, чтобы показать эволюцию обучения. Выставка будет работать до 13 сентября.