Со звоном чулп и коромыслом. В Царском Селе показали «Ассоциации»

Первой выступила нижегородский дизайнер Нелли Крук. Ее коллекция, посвященная стихии воды, вдохновлялась казаковской филигранью. Белые оттенки нарядов отражались в глади пруда с зеркальным подиумом. Образы сочетали женственность и смелость, дополненные коромыслом с серебряными ведерками и сумочкой-ларцом.

Коллекция «Единение» дизайнера Александры Гапанович отсылала к природе Кольского полуострова. Монохромные образы представляли зиму и снег (стихия земли). В одежде использовались воланы, рукава-фонарики, перья, асимметрия и разнофактурные ткани. Несмотря на суровую тему, все вещи дарили ощущение тепла. Одна из зрительниц, увидев многоярусный наряд, заметила: «Утепленное платье, зимой носить!».

Сергей Сысоев из Москвы представил коллекцию, соотнесенную с воздухом. Лаконичные классические силуэты, пудровые, мятные и янтарные тона, а также черно-белые цветы с дальневосточным влиянием стали отличительными чертами его работы.

Коллекция Султана Салиева, по словам очевидцев, отличалась «поистине царской красотой» (стихия огня). Элегантные силуэты, дорогие ткани — парча, дикий шелк, золотые окаймления — сочетались с приглушенными благородными оттенками. Дизайнер назвал коллекцию «Перебирая чулпы» — так именуются звенящие татарские украшения для волос. Выступление сопровождалось звоном. Салиев пояснил: «Я привёз стилизацию татарского костюма. Все мы понимаем, что национальный костюм в чистом виде мы уже никогда не наденем. И он, в общем-то, уже и не нужен в наших реалиях: у нас другой ритм, другой транспорт… Но сохранить его хочется, и хочется это сделать грамотно. Раньше украшения, детали и наряды передавали из поколения в поколение — так и наша задача состоит в том, чтобы создать одежду, которая бы несла нашу народную идентичность и переходила бы из поколения в поколение».

Помимо показов, зрители могли принять участие в мастер-классе Елены Бадмаевой по созданию рушника с орнаментами народов России. Занятие прошло в павильоне «Вечерний зал».